您查看的活动已结束

SINO HEARTS日本巡演2024（拍摄地点：东京阿佐谷）

无论乐坛朝什么方向发展，怀旧和复古似乎都是永不会过时的风潮。近年来 Disco 复兴、80 年代风格的复古舞曲大行其道，这一流行趋势之中，带着原始劲道的摇滚难免令人心有所念。对璀璨刺眼的六、七十年代的怀旧思绪，在 The Sino Hearts （赛诺之心） 乐队的作品里找到了寄托的凭证。

2019 年，这支以北京为新坐标的“海归”乐队在他们的首专 《Leave The World Behind》（把世界抛在脑后） 中，用“三大件”召唤出 70 年代英国朋克的精气神，大汗淋漓的三和弦犹如撑破木塞的香槟，冲刷掉七和弦松软甜美的梦幻泡泡。

2019参加韩国IT’S A FEST音乐节

2021 北京专场

赛诺之心乐队对朋克、复古车库等摇滚的痴迷转化为几人在路上的十足能量，巡演足迹遍布日本、欧洲各国和中国，专辑发行覆盖多个国际市场。他们的作品宛如一场穿越时间的冒险，既有黄金年代的浓烈情怀，又融入了现代审美的硬朗轮廓。

2022参加意大利车库朋克节

乐队的标志性风格不仅源自对 70 年代朋克的狂热，还融入了 60 年代的车库摇滚、80 年代的迷幻色彩以及当代乐队难以复制的个性表达。他们的主打歌从未局限于一种主题，既有对复古情怀的致敬，也有对现代情感的锐利捕捉。《摇滚飓风》像一场不期而至的风暴，撼动人心的同时，也提醒听众永远不要停止追逐内心的激情。

摄影师JUANITO MIRANDA

叛逆脸庞转向光怪陆离的霓虹夜景，随着专辑封面色调的转变，The Sino Hearts 在新歌中纵情跨越着时间和空间。专辑同名主打歌从 60 年代风靡美国俱乐部的 A Go-Go 舞种获取灵感，用酣畅的吉他切分制造出一场上世纪的舞池幻景。歌词中香港和东京的“迷失”，维也纳和首尔的“心碎”，仿佛令人酒醉一般失去了方向，在偌大的世界中踩着忘我的节奏横冲直撞。

2024 日本东京TOP BEAT CLUB车库节 （摄影师：RICO）

每一首主打歌都不仅是音乐作品，更是一段旅程的缩影：从初出茅庐的躁动到如今的成熟与深刻，The Sino Hearts 在用他们的音符诉说着一场与世界的对话。他们从未停歇，总在寻找突破过去的路，同时将那些被时间尘封的摇滚灵魂注入新的生命。

2024意大利专场

2024东京阿佐谷MOGU东京店专场

世界巡演就像一场音速列车之旅，载着听众穿过摇滚乐最辉煌的年代，耳畔是 The Beatles 和 The Kinks 的影子，脚下却踩着彻底现代的鼓点与贝斯律动。即使身处动荡与迷惘，歌曲仍在激昂的旋律中释放出一股无畏的自由，仿佛宣告：“无论在什么城市，我们都能用音乐找到自己的坐标。”

2024主唱Mocca Chung个人专辑维也纳专场

主唱 Mocca 的声音在这首歌中变得尤为狂放，他的咆哮既带有早期朋克的原始力量，又流露出对世界舞台的无限向往。正如专辑中其他歌曲一样，《Mandarin A Go-Go》不仅是复古，更是一种全新视角下对传统的解构与重塑。它试图用那些摇滚黄金年代的符号，唤起当代乐迷的共鸣，同时提醒我们，那些经典并未远去，而是被重新包装，注入了属于当下的生命力。

2024参加意大利车库音乐节

在 《Lightening The Darkness》专辑：（点亮黑暗） 中，他们用强烈的节奏感与黑暗中寻光的情绪拉近听众与自我的距离；而 《Phantom Rhapsody》专辑：（幽灵狂想曲） 的主打歌则如其名，恍若一场虚幻的狂想，在快节奏的电吉他声中闪现出人生片段的朦胧剪影。歌词中的“迷失”与“心碎”贯穿于香港、东京、维也纳等地，仿佛每一座城市都记录下他们在路上的热血与挣扎。

The Sino Hearts 的音乐像一面镜子，既映射出摇滚黄金年代的影子，也折射出属于当下的鲜明色彩。从复古的吉他切分到现代感十足的旋律，他们的每一首歌都如同一场充满活力的对话：对过去的热爱、对未来的期待以及对当下的不妥协。在这支乐队的世界里，时间、空间和音乐不再有明确的界限，它们交融、碰撞，最终成为属于他们的独特标志。无论是怀旧的乐迷，还是初次接触摇滚的新世代，都能在他们的音符中找到共鸣。The Sino Hearts 的故事还在继续，他们注定要用音乐连接更多的人与情感，奏响属于自己的时代篇章。

2018 香港专场

此外，值得期待的是，The Sino Hearts 的前贝斯手 邢星 将特别回归舞台，与乐队合作演奏几首早期经典作品。这一特别环节不仅是对乐队初心的致敬，也是一场献给老粉丝的惊喜礼物。

专辑资料

1. 《Leave The World Behind》（2018）

《把世界抛在脑后》

赛诺之心的处女作，三大件出击，再现 70 年代朋克的咆哮与狂热。

2. 《Mandarin A Go-Go》（2020）

《中华逍遥歌集》

东西文化碰撞之作，复古车库摇滚融入东方韵味。

3. 《Rock'n Roll Hurricane》（2020）

《摇滚飓风》

一场真正的摇滚风暴，在欧洲市场大获好评。

4. 《Lightening The Darkness》（2022）

《点亮黑暗》

探索黑暗中的光芒，旋律更成熟，情感更浓烈。

5. 《Phantom Rhapsody》（2023）

《幽灵狂想曲》

灵感与现实交织的作品，展现乐队多元创作的新高度。

https://i.y.qq.com/v8/playsong.html?songid=299837812&source=yqq#wechat_redirect

主打歌中华阿哥哥MV

https://v.qq.com/x/page/a3231lyfyck.html

Mary K  （日本巡演花絮）

https://v.qq.com/x/page/t3222hbmtl1.html

摇滚暴风 （欧洲巡演花絮）

https://v.qq.com/x/page/q3222im72pr.html

嘉宾乐队：

铁子 Sion & 小吕 Jamie 是一对极具个性的朋克摇滚/情绪说唱组合，他们于 2024 年以“歃血为盟”的仪式正式成立，带着“解答世间万物”的口号在音乐界横空出世。两人的创作风格既融合了朋克摇滚的桀骜不驯，又加入了情绪说唱的直击人心，作品中充满张力与冲突，既能掀起台下观众的躁动，又能让人沉浸于情绪的深渊。

在舞台上，Sion 和 Jamie 是无懈可击的音乐搭档。他们的现场表演火力十足，Sion 的吉他犹如炸药引爆，Jamie 的说唱则精准地在每一个音符间穿插着情感的爆发。他们用直白而犀利的歌词讨论当代年轻人面对的迷茫、愤怒与希望。

然而，台下的他们却是一对“水火不容”的死敌。两人性格截然相反，频繁的争吵几乎成了他们关系的一部分——但也正因如此，音乐中那种对立而统一的张力才得以完美呈现。这种矛盾反而成了他们创作的源泉：每一次碰撞与分歧，都让他们的作品更具爆发力和感染力。

自成立以来，铁子 Sion & 小吕 Jamie 已迅速积累了忠实的粉丝群体，他们的音乐不仅是宣泄，更是一种态度，一种对于自我与世界的激烈探索。正如他们所说：“世间万物，我们解答；音乐一响，无需多言。”